GIA LIANG 梁晏齊
創作軸心立於探討「時間」的概念與意義。生命不可逆，而標本接續了終止的狀態，讓原本短暫、脆弱且無法挽回的生命片刻得以被保存。她透過標本保存生命終止後的形體與記憶，將那些難以被言說的脆弱與情感，轉化為可以被凝視、收藏與重新理解的存在。她將標本工藝轉換為當代藝術媒材，透過自然、生命與時間的保存，延伸對記憶、脆弱與存在的思考。
畢業於倫敦蘇富比藝術學院當代設計碩士、倫敦藝術大學中央聖馬丁學院珠寶設計學士。2017 年成立蒔敍標本藝術工作室；2014–2016 年任職於國立故宮博物院器物處研究助理。作品及展覽包括《事物的眼淚》、《超閾界》、《觀測者》及《共生之所》，並曾獲文化部及國家文化藝術基金會支持。
江卓豫 CHIANG,TSO-YU
創作聚焦於身體、意識與世界的關係，透過身體行為與跨媒材實驗，探問個體與環境的邊界，以及在場與缺席之間的狀態。近期作品以培養皿、錄像與行為，讓鳥群的活動成為「在場」，讓培養皿成為「顯影」。在宏觀與微觀尺度之間，作品觀看生命如何留下痕跡，也思考不同生命形式如何在時間中彼此連結、共同生成我們所理解的世界。
畢業於國立臺北藝術大學新媒體藝術碩士班。曾獲 2019 新媒體藝術卓越獎首獎、2023桃園美展年度特別獎；2019年受泰國詩納卡寧威洛大學邀請，於曼谷社會科學、藝術與媒體國際研討會發表 《臺北有機聲 》 。作品曾於關渡美術館、奧地利林茲電子藝術節等展出。